Совместный проект Музейно-выставочного объединения «Манеж» (Москва) и Центрального выставочного зала «Манеж» (Санкт-Петербург) «Прикосновение» задуман как проект, демонстрирующий новый тип отношений между зрителями и произведениями искусства. Центральная задача проекта — пересмотр господствующих взглядов на феномен инвалидности в современном культурном контексте.
Постепенное преодоление устаревших представлений о норме и ненормальности тесно связано с их переосмыслением в художественной культуре ХХ века. Во многом именно на территории модернистского искусства, занятого постоянным развитием собственного языка, поиском новых форм, попытками изобрести практики, открывающие возможность для включения как можно более широкого круга людей, и возник тот тип гибкого, критического мышления, который способствовал принципиальному смещению акцента в трактовке понятия «инвалидность». Сегодня оно более не означает «неполноценность», но указывает на проблему материальных и социальных барьеров, с которыми сталкивается человек с ограниченными возможностями.
Особенно интересны в этом свете примеры из области «неофициальной» советской культуры, возникшей как принципиальный ответ широких слоев отечественной интеллигенции на систему ограничений и запретов, существовавшую в публичной сфере тех времен. Феномены «неофициального» искусства и литературы, «самиздатовской» печати, независимых правозащитных групп в годы брежневского «застоя» развивались в тесной взаимосвязи. В их числе следует отметить и целый ряд самоорганизованных групп людей с инвалидностью («Инициативная группа защиты прав инвалидов СССР», «Прометей», «Искра», «Феникс»), стремившихся нарушить публичное молчание в отношении проблем людей с ограниченными возможностями здоровья.
Примеры сближения этих контекстов отчетливо обнаруживают себя в творчестве Вадима Сидура (1924 — 1986) — советского скульптора и художника, ветерана и инвалида Великой Отечественной Войны, чьи работы представляют центральную часть экспозиции проекта. Именно он одним из первых в послевоенном отечественном искусстве активно обращается к теме инвалидности. И в качестве отклика на трагедию войны, искалечившей миллионы людей, включая его самого. И в более широком смысле — создавая пластические решения, в которых реальный опыт физической и психологической травмы трансформируется в обобщенные образы исключения, невозможности, остракизма.
Символичен также следующий исторический эпизод, связанный с творчеством скульптора. На волне широкого общественного внимания, которым в первые годы после смерти автора были окружены его творчество и фигура, в мастерской художника, а затем и в недавно созданном музее его творчества, была организована серия экскурсий для выпускников и воспитанников Загорского детского дома-интерната для слепоглухих. В ходе них люди с тяжелыми «сочетанными» нарушениями зрения и слуха впервые в нашей стране получают возможность знакомства с т.н. «формалистским» искусством. По отзывам многих из них, пластический язык модернистской скульптуры оказался даже более понятен незрячим людям, чем общепринятый реализм. В ходе визита в мастерскую скульптора Александр Суворов — слепоглухой выпускник МГУ, в последствии доктор психологических наук — заметил: «Я бы хотел поговорить с Вадимом Абрамовичем [Сидуром] о диалектике абстрактного и конкретного… эти работы не абстрактны, а в высшей степени конкретны благодаря своей символичности». Уникальные видеохроники этих визитов также стали частью нашего проекта.
В диалог с работами Сидура вступают скульптуры ленинградских и петербургских авторов — как сверстников мастера, так и наших современников. Среди них произведения Льва Сморгона, Роберта Лотоша, Александра Позина и др.
Общий массив экспозиции делится на четыре смысловых блока, которые образуют работы, созданные разными авторами, выполненные в различных техниках и материалах. Каждый из них посвящен осмыслению одного из универсальных регистров опыта человека. Галерея лиц и портретов — повествование о формах индивидуального познания другого. Группа одиночных фигур демонстрирует различные способы его (Другого) социальной идентификации: кто он в общепринятой социальной системе координат (пол, возраст, род деятельности), чем он занят, какие чувства испытывает? Групповые композиции открывают панораму различных типов человеческих взаимодействий. И, наконец, последний блок посвящен опытам рефлексии и абстрактной переработки почерпнутых извне образов.
В рамках проекта эти базовые темы и смыслы призваны стать платформой для коллективного опыта, участниками которого смогут стать все люди без исключения и разделения по физическим или интеллектуальным признакам. Опыта, для которого произведение искусства не представляет собой раз и навсегда зафиксированный смысл, а выступает в качестве источника новых общественных ситуаций и равноправных связей.
Экспозиция будет снабжена элементами доступности для людей с ограниченными возможностями и открыта для тактильного осмотра. В период работы выставки в сопровождении профессиональных медиаторов запланированы экскурсии для людей с разными формами инвалидности.
