С 12 по 24 января в галерее Санкт-Петербургского Союза художников «Голубая Гостиная» будет представлена выставка живописных работ Анны Щёголевой «Место действия – будни».
Часы работы зала – с 12 до 19 часов, ежедневно. Адрес: ул.Большая Морская, 38, телефоны: +7 921 944 22 04, +7 812 315 74 14; соцсети по тэгу @gallerybluehall. Посещение выставки бесплатное; наличие масок и перчаток — обязательно.
Творчество художника Анны Щёголевой – это, ни много ни мало, размышления о человечестве на холсте. Здесь и сейчас. Думы о людях, окружающих автора: родных, соседях, обитателях городов и сёл русских в самых бытовых обстоятельствах настоящей жизни – чеховской, зощенковской, а иногда – с нотками достоевщины. Однако, художник совсем не бытописатель или архивариус. Скорее – летописец, превращающий созерцание в осмысление, жизненный материал – в собирательные образы, а маленькие, суетные радости своих героев – в настоящую притчу.
Важнейшая задача в искусстве для любого художника – показать жизнь с некоего уникального ракурса, характерного для мироощущения именно этого творца. Анна Щёголева – мастер особого рода, с ироничным взглядом на вещи и явления. Среди всех возможных «ракурсов» юмор – пожалуй, самый редкий и «коварный». Лирический, эпический, трагический или любой иной «серьёзный» мотив сразу настраивает зрителя на возвышенный лад, «правильное» отношение к идее и пр., и пр. Юмор же изначально представляет соблазн: во-первых, зрителю может попросту не прийти в голову задуматься перед «несерьёзной» картиной о каких-либо смыслах и идеях; во-вторых, вызвать улыбку изящно, не скатываясь в пошлость и глумление, – задача почти невыполнимая в условиях такого жанра, как живопись…
Тем не менее, исключения бывают везде, и Анна Щёголева – как раз пример такого «исключения». В своих картинах она смогла сохранить и серьёзность, и лирику, и глубокую философию простых вещей и одновременно иронично и мягко поулыбаться над суетной природой человеческой. Сама Анна определяет этот стиль как «синтетический реализм»: «…я пишу жизнь с натуры, но без натуры, по воспоминаниям, опираясь на память как в отношении пластических образов, так и для последующего осмысления ситуаций. Ведь, как сказал поэт, «лицом к лицу лица не увидать – большое видится на расстояньи…». Отсюда – благодаря характерному творческому методу – особый узнаваемый стиль автора, основанный на обобщённой, утрированной пластике фигур.
Представленная на суд зрителя выставка «Место действия – будни» посвящена нашей с вами сегодняшней жизни. Таков для автора картин образ России и её обитателей – в городе и глубинке, наяву и во сне. При взгляде на этих персонажей, маленьких людей, добрых, забавных, мечтающих или вспоминающих прожитую жизнь, вдруг понимаешь истинную ценность того, что зовётся «миром». Вспоминается великий Салтыков-Щедрин с его «Историей одного города», знаменитая песня «С чего начинается Родина» и самое главное – собственная жизнь: сценки из детства, вид за окном, в парке или на даче… Анна Щёголева – художник, создающий свои произведения о людях и для людей. Поэтому картины с такой мерой субъективности остаются одновременно столь правдивыми, честными и искренними, каким только могут быть произведения искусств.
